Entre o caráter e o planeta: uma comparação entre "o teto do túnel muito comprido" e "o spa queimado"

Em geral, somos animados quando nossos dias e noites na Terra são tocados pelo globo natural Richard Louv

Plath e Hughes parecem ter diferentes relações com o personagem; em The Extended Tunnel Roof Hughes, Hughes parece ganhar uma sensação de vibração quando em um ambiente natural, enquanto Plath revela uma imagem de decadência e desintegração quando cercado pela natureza. mundo. Enquanto Barnes observa a natureza, a fim de obter prazer e se ater à sua magnificência, poder e ferocidade, Plath usa características em um esforço para entender a si mesma e obter respostas para os questionados que a seguiram ao longo de seu estilo de vida, principalmente os problemas e causas dela. doença mental. No spa Burned out, Plath vê uma imagem de si mesma dentro da água que contrasta com Hughes, que também vê uma truta cair da água normal. Isso representa como Plath não aparece animada naturalmente; em vez disso, como poeta confessional, ela a usa para ajudá-la a explorar seus pensamentos internos. Enquanto Hughes parece ter mais afinidade com a natureza e ganha um sentimento de salvação através da industrialização em todo o mundo, quando enfrenta o mundo natural. Sem dúvida, em cavalos, Hughes usa o espaço de memória do ambiente 'Megalith ainda' para aflorá-lo, embora em ambientes agitados feitos pelo homem.

Para Hughes, a ênfase e o objetivo de sua poesia transmitiam a beleza da natureza, esse indivíduo nos ensina a entender como o profissional pode ser qualificado. Crescendo no campo, ele assumiu que a natureza oferecia um "brilho fino" que podia ser identificado "entre indicar pedra de amolar", capaz de nutrir e oferecer uma magnificência em nossas vidas. Isso é agravado porque 'glitter' tem conotações de festa e festa. Além disso, Hughes fornece a imagem tangível direta da natureza, fornecendo "o deus indomável neste momento", transformando o substantivo "flor", que geralmente é uma propriedade da natureza, para um verbo particípio presente que Barnes empresta poder à natureza e mostra-o como uma força energética. A apreciação de Barnes pela natureza e exatamente como ela nos anima é aprimorada, pois ele se refere à mãe natureza como um "deus", isso alude a como ele adorava e encontrava a natureza desde a principal eletricidade em seu estilo de vida. Esta é uma comparação gritante com o Spa Burnt out de Plath, que geralmente está longe de ser sobre salvação, apesar da natureza, pode ser usado como um carro para transmitir seu universo interior para melhorar a compreensão sobre si mesma, daí o uso do pronome da primeira pessoa 'I' , isso é diferente de Hughes, que apenas usa o pronome da primeira pessoa, 'me ignorando', no entanto, isso só é empregado para alcançar o status maior da truta, simplesmente retratando-a como excelente e não afetada pela ocorrência de Hughes (homem). As palavras lindamente construídas de Plath se referem a si mesmas principalmente porque reflete sua própria mente "atemporal", conseqüentemente, dificilmente existem verbos energéticos. Em vez disso, eles tendem a se relacionar com danos, 'terminados', 'fundidos', 'estragados' por esse motivo, isso parece negar o conceito que mais animamos quando tocados pela natureza.

O Burnt-Out Spa parece apresentar a natureza, oferecendo a possibilidade de salvação para obter Plath, que é transmitido através da imagem da água normal à medida que ela "flui" e se torna "água sem tonificação", transmitindo uma imagem de progressão e ciclo de vida. No entanto, Plath rejeita esse avanço, pois ela está "sentada embaixo" da água. Esta é uma imagem de contradições com Plath inativa e estacionária contra a circulação natural da água normal. A noção da negação de Plath de se tornar caricatura pela água é comunicada através da frequência do poema, envolvida simplesmente por estrofes de uma linha no início e no final do poema que, por sua vez, distingue o verso livre de Hughes e a falta destinada a composição regular em suas estrofes. Essas quadras retratam uma maneira médica metódica de encarar a natureza como um médico ou arqueólogo. Por isso, sugere que ela não está entusiasmada com a natureza, mas é animada em uma análise organizada. Isso realmente é aumentado por símiles, como médicos ou arqueólogos, uma vez que as associações dos empregos são pessoas que consideram características em uma espécie de análise científica. Isso mostra ainda mais a rigidez de Plath e sua mente, a garota que não está pronta para alterar. A imagem da água potável é duplicada pela ocorrência do apretado no Telhado do Túnel Muito Longo. Inicialmente, esse tipo de água mostra a feiúra do ambiente comercial ao longo das vogais longas em 'longo brilho-ponderação', que produz um resultado lânguido que é composto pelos sons consoantes de 'l' e 'g'.No entanto, transforma esse tipo de imagem monótona e não agressiva, no entanto, frases onomatopeias exclamatórias, como 'De repente um acidente! No entanto, qual personagem emerge na forma de baixo. Esta menção da natureza é geralmente considerada um 'Santo dos Santos! Um tesouro! 'Os pontos de exclamação e aliteração de' ho 'aumentam essa alegria na presença da truta que pode ser considerada associada à animação. Isso contrasta com a última linha mórbida de Plath: 'Nem nutre nem cura. 'A mistura das duas desvantagens' nem 'e' nem 'ao usar a consoante plosiva de' n 'dá uma visão deprimida do efeito da natureza. Como alternativa, pode-se argumentar o fato de que imagens com as 'pedras derrubadas' são apenas uma metáfora para o spa e, portanto, o fortalecimento pessimista não é um reflexo do impacto da natureza, mas uma acusação condenatória da instituição que afirma tratar. O contexto fornece um excesso de peso adicional a essa idéia, pois Plath não teve experiências bem-sucedidas vindas de vestígios repetidos em centros de tratamento em saúde mental. Assim, o 'velho animal acabado' pode se referir a muito pouco ser sinistramente usado nos 'ossos' por 'línguas suaves de camurça' que representam as mãos dos médicos. A sibilância neste artigo tem um efeito sinistro e justifica a rejeição de Plath à imagem.

Plath compôs porque precisava desesperadamente revelar seus segredos internos: Hughes explicou: 'Você não poderá superestimar sua compulsão para criar dessa maneira. A senhora teve que publicar essas coisas - mesmo contra seus hobbies mais vitais. Ela tinha que contar para todo mundo. "Isso mostra que sua poesia é sobre uma autodescoberta introvertida; a natureza não pode ser mostrada em sua poesia para exibir a influência do mundo exterior sobre ela, mas sim a luta interna de Plath em concordar com o mundo em que sua mulher viveu. Certamente, em" Ovelhas in the Fog ', ela usa cores representadas na natureza para mostrar o escurecimento de seu cérebro enquanto a menina viaja para a morte: a pureza da' brancura 'se torna' ferrugem 'que conota mofo, antes que seu mundo possa ser considerado' escurecido 'para' agua escura'. Plath pode estar trabalhando com binários, com os opostos de branco e escuro para mostrar a escuridão que a envolveu. O plosivo 'b' no escurecimento combinado com o sufixo 'ing' mostra a agressão e é um contraste entre as associações usuais de 'Manhã'. Ao se concentrar na noite, Plath rejeita a possibilidade da natureza de um novo começo e, portanto, de novas oportunidades. Esse tema da devastação pela mãe natureza é imitado na banheira de água quente Burned out, de fato através das imagens semelhantes da água, que em ambos os poemas exibem imagens de afogamento e estagnação.

Essa comparação com Hughes, que usa a natureza para demonstrar as possibilidades de criação. Dentro da própria noite da raposa-pensamento pode simbolizar as profundezas da imaginação, esse tipo de momentos da meia-noite na noite da floresta representa tornar-se um indício de algo totalmente novo; essa é uma imagem que a Hughes trava contra sb / sth? desobedecer a Plath, que foge da idéia de um dia fresco. Os sons das vogais curtas dão uma sensação de apreensão e noção de gênio adormecido prestes a inspirar ações. Hughes pode animar uma tela em branco que é metaforicamente mostrada através da imagem da "neve" e da "escuridão" da noite. A materialização do `` nariz de uma raposa toca o galho 'quebra esse tipo de vazio, o dentil chocho de' t 'cria uma ilusão da excitação de Hughes com a descoberta da raposa. Ted Barnes escreve tendo um ritmo que aumenta a expectativa. No começo, apenas o nariz da raposa é visível. Então dois olhos. A pontuação irregular mostra a hesitação da raposa / idéia, a maneira delicada que Ted Hughes escreve sobre a raposa sair das pegadas dentro da neve geralmente é ainda mais acentuada pela frase curta e nítida 'define belas impressões dentro da neve' . Uma interpretação do poema pode ser que ele descreve cronologicamente uma imagem de uma raposa 'entrando na solidão' a ​​partir da noite; isso mostra a Barnes um desenho animado pela ocorrência da mãe natureza, particularmente através dos verbos ativos positivos 'aprofundando cada vez mais' que foram introduzidos se a raposa existe. Como alternativa, uma metáfora extensa e dispendiosa para Barnes agarrando uma idéia para promover sua escrita. Isso é demonstrado através do progresso da "página em branco" em direção à raposa emergindo pouco a pouco antes que a sibilância "fedor repentino e quente de raposa" mostre que o poeta chegou ao auge de sua reflexão. A raposa é instantaneamente visível, o conceito está subitamente na mente do poeta e foi imortalizado no site. Qualquer que seja a interpretação, os dois mostram Barnes como desenho animado quando tocado pela natureza, de fato, nesta leitura anterior, o poema, que era o sustento de Hughes, e o irmão existem como uma entidade. Isso pode ser agravado simplesmente pelo próprio Hughes, que explicou que "toda vez que alguém lê que o irmão se levanta em algum lugar da escuridão e caminha em direção a eles".Isso agrava a idéia ansiosa em The Longy Tunnel Threshold, que características age como um "deus" capaz de criação que anima os seres humanos.

Portanto, Plath não usará sua poesia para compartilhar o homem, porque muitos são animados quando tocados naturalmente, porque sua principal preocupação é escrever sobre si mesma e seu relacionamento com o mundo. Ela implica que ela é esmagada pelos arredores, consequentemente, "os campos significativamente queimam meu coração" em Ovelha no Nevoeiro, sua chave e órgão responsável por muito mais desintegração do universo externo. Em vez disso, ela é animada pelo fascínio da morte, que pode ser demonstrado em todo o imperativo empregado em 'deixe-me ir pessoalmente para o céu', o que mostra ela praticamente implorando para obter a morte e novamente através de seu escrutínio e paixão que se destina a ela 'escolher e bisbilhotar' através ossos no spa queimado. No entanto, os poemas de Hughes concordam com Rich Louv que a natureza anima o homem. Eles podem transformar a feia 'máscara espessa' da cidade industrial, Hughes de-'mascara 'a cidade para revelar a beleza que a natureza pode oferecer. Hughes tem uma visão clara de seu papel como poeta para compartilhar o potencial de fundamentação e movimento que a mãe natureza pode proporcionar, mas em grande parte permaneceu "mascarado", ele planeja impulsionar a sociedade a pesquisar o mundo natural.

  • Mais de 7 000 estudantes confiam em nós para fazer seus trabalhos
  • 90% de nossos clientes colocam mais de 5 pedidos conosco
Preço especial
R$5
/página
FAZER UM PEDIDO

Últimas postagens

Leia tópicos mais informativos em nosso blog
Quebrando a mãe e o espaço dos escravos
Em The Servant Mother and Room, os respectivos autores Frances Harper e Emma Donoghue usam as emoções humanas não cozidas de esperança, medo e amor...
A questão da inserção da culpa no Lolita
O bate-papo em torno de Lolita de Vladimir Nabokov geralmente requer uma discussão discutível sobre se Lolita, a jovem envolvida com o narrador de...
Inspiração e educação realizadas com uma redação lindamente construída
A poesia, portanto, é uma forma de arte de imitação, pois Aristóteles a inclui na palavra mimese, ou seja, uma representação, falsificação ou previsão de...
História e desenvolvimento de materiais africanos
A literatura começou a evoluir à medida que as pessoas começaram a escrever e expressar suas idéias particulares. Nem tudo o que é retratado nas frases é...
Uma resenha do livro Unbroken by Hillenbarand Laura
Uma visão geral do livro de Unbroken by Hillenbrand Laura Ininterrupto: Uma história de sucesso, resiliência e redenção da Segunda Guerra Mundial,...
Revisão "O Soberbo Gatsby"
O Grande Gatsby é um livro típico da literatura americana, escrito por N. Scott Fitzgerald, um dos maiores autores do século XX. Diz-se que Fitzgerald é...
Bom e ruim em "O pequeno garoto preto"
Garoto de cor escura, músicas de pureza e encontro, William Blake A coleção de poemas de William Blake, Songs of Innocence, apresenta os aspectos grandes...
"Shame" simplesmente por Dick Gregory
O trecho intitulado Shame, usando Dick Gregory, pinta uma fotografia apropriada no estilo de vida de um recém-nascido negro típico, e como seu círculo de...
Como as galinhas e o oceano são usados ​​como sinal do surgimento de Edna
A cena final forte do Awakening, simplesmente por Kate Chopin, fornece um fim instalador à muito longa luta de Edna entre expectativa e desejo. A posição...
Verifique o preço
do seu trabalho
Nós aceitamos:
GARANTIA DO
SEU DINHEIRO
DE VOLTA
QUALIDADE
Assine nossas atualizações
42 877 subscritores
Suporte
+55 11 4680-2890
Segue-nos
O suporte ao cliente está disponível nos dias úteis, das 6 às 21 horas; aos sábados e domingos 12.00 - 18.00.